「冷蔵庫の中に入れて、超広角のレンズで庫内を撮るかなぁ…」とか「晴れた日に自然光を活用してボケ入れながら撮るか？」なんてことをいろいろ考えました。朝の光を使いたくても最近はあいにくの空模様、タイミングを逃すと青空に面会できません。

で、結局落ち着いたのが「水に落とそう」という誰もが考えつくこと…。

必要な道具を調達する

そうと決まれば、とりあえず落とすためのガラスの容器が必要です。東急ハンズにいき、水槽を捜したり台所用品の中でガラスのボウルや容器などちょうど収まりのいいサイズのものを捜したりしましたが、一番使えそうなのは大型のサラダスピナーの外側の容器…（一個3,000円ぐらい）。「ガラス製の鍋みたいな容器買っても、これ何か使うか？」とか「こんな大きなサラダスピナー買っても、おれ一人だから意味ないな」とかいろいろ考えながら、他に何かふさわしいものがないかフロアをウロウロ。

そこでバー用品のコーナーでついに発見、素敵アイテム。
アクリルでできたワインクーラー（お値段1.500円也）。これはあって困るものではないし、そこそこ大きくてワインと氷入れるから深さもあります。OGOのボトルも2〜3個ぐらいは余裕で入る。ということで購入決定。

次の問題はいつどこで撮るか

前述したように最近は曇り空のオンパレード。ワインクーラーを調達した日は晴れてたけど、購入したのは夕方遅く…、もう無理（青空をバックになぁと思っていたのですが）。うちは照明なんかの撮影機材はないに等しい（太陽光に近いスポットはあるけども）し、そもそも室内でやったらその辺水浸しだし（笑）。

で、翌朝起きてからカーテンを開けるも曇天…。でも、ひらめきました。
曇ってるってことは、空は全体的にグレー。決して暗いわけではないので、曇天の空をバックに撮って空飛ばしちゃえば、グレーも白になるという単純なことに気付くわけです（撮影で使うペーパーとかでっかい白い布とかないし…、というか買えという話）。透明感を出すんだったら、多少飛び気味ぐらいがちょうどいいだろうと。

そうと決まったらベランダへ出て撮影準備

とりあえず三脚にカメラを固定します。今回はD300にコシナのVoigtlander Nokton 58mmのレンズの組み合わせにしました。ありものの木製のテーブルの上に水を張ったワインクーラーを乗っけて…、下からなめるように水面を入れて…と。

ここで気付きます。ベランダはどこの家庭もそうですが、ちょっと柵というか仕切りが高いから微妙に映り込む。そして、我が家はちょっと方向を間違えると、隣家の竹林とか電柱が入ってしまいます。そして、木製のテーブルの上にそのままワインクーラーを置いては、水面などにその模様が反射するのです（笑）。

というわけで、こんな感じでセッティングしたものを変更します。
障害物が入らないように段ボールで一段上にもちあげて、段ボールやテーブルの色が映り込まないようにワインクーラーとの間にコピー用紙を数枚おきます（ビニール袋もあったな 笑）。

さて、撮っちゃうよ

テストでファインダーを覗くと、「おお、いい感じ」。
あとはワインクーラーの中にOGOのボトルを落とすだけになりました。リモコンシャッターも持ってないし、10秒のセルフタイマーにして、タイミングをあわせて落として撮ります（原始的 笑）。あまり高い位置からだと水が飛び出しますし、タイミングも合わせづらいのでギリギリで。しかも、落とすってことはそれなりにスピードがあるので、遅いシャッタースピードでは被写体ぶれを作り出すだけです。

瞬間をキレイに切り取るなら照明あててバシッと撮るのがいいわけですが、機材もないならないなりの頭を使います（笑）。そこで適正露出で絵としてキレイに撮るのではなく、シャッタースピードをぶれない程度に固定して撮ることにします（といっても、マニュアルで被写界深度も深めに）。

多少暗くても後からいくらでも調整できるので（RAWで撮りますからね）、ここではそんなことは気にしません。何より今回は「写真アート作品」なわけですから、少なからず手を入れて補正なり加工することを前提に考えてましたので。

数回のテストを繰り返して設定を決め、いざ本番です。

シャッタースピードは「1/125秒」前後、F値は「5〜11」ぐらいで

「ピ、ピ、ピ、ピ、ピピピピピ」「ポチャン」「カシャ」、何十回繰り返したでしょうか。如何せん水の中、一個のボトルはあらかじめ入れてありますから、それに落としたボトルがぶつかってどう動くかは予想はできません。

「落としては撮り」を何十回も繰り返しながら10枚ほど候補を残し、あとはパソコンの画面でチェック。「ロゴが見えない」「バーコードが正面」「片方は良くても片方が変な方向いてる」「屈折するから丸いボトルが丸に見えない」などダメ写真を大量生産することに。ボトルの問題だけでなく、水滴の飛び具合もありますから、撮った写真をみては同じ作業をやり直してトータル20枚ほどの候補ができました。

そんなこんなで選び出した写真を補正する作業に入っていくのであります。
（補正編に続く）

「sRGB？AdobeRGB？カラーマネージメントって何？　知らなきゃ損する色のこと。より良く魅せるための写真の取り扱い（仮）」

で、どうでっしゃろ？内容はこんな感じ。

追記（2008.12.26）: 遅くなりましたが参加希望のコメントをいただいていた皆様にはメールをお送りしておきました。

1. sRGB？AdobeRGB？色空間ってなんじゃそら
2. カラーマネージメントシステムの仕組み
3. 写真の補正の前に、まずは簡易的でもモニタの調整
4. 埋め込まれたプロファイルには気をつけろ
5. できるだけ意図した色味で見てもらうために（読み込みから書き出しまで）
6. 基本的な写真補正の方法、よりよく見せるためにできること

というわけで、今回は「色と写真」についての講義？になります。
よく「Webなんて色あわせしても無駄無駄」なんて声も聞きますが、正しい色味（意図した色）で表示するということは重要です。実際には見ている環境によって少なからずズレが出てしまうのは事実ですが、表示する相手のことがわかっていれば、その先を想定してできるだけちゃんと見えるようにすることは可能です。

Firefox 3でも隠れてカラーマネジメントの機能が導入されたり、Vistaにも細々とカラーマネージメントが導入されているように（笑）、この先「正しい色で表示する」「正しい色味で見てもらう」ということが求められるかもしれません。色の取り扱いに関するこの辺りの知識がないと、将来自分の補正した写真がまったく違う色味で出てしまっていた！ってことにもなりかねません（わかっていれば、色に関するクレームには適切な対処ができる）。

よく「デジカメで撮ってモニタで見た色とプリンタでの出力結果があわない」とかって話も聞きますが、色のことを知らなければ、うまく合うわけがありませんしね（Macは別として。というか、知ってれば合わせられるはず 笑）。

そういうわけで、今回は簡単なモニタの色あわせの仕方からカラープロファイルの話、そして写真の補正の仕方までをまた3時間ぐらいかけてお勉強したいと思います。特に業界を限定するつもりもありませんし、面識のある方に限った話でもありません。興味があれば、どうぞご自由に（笑）。

日時は今のところ年末も押し迫った「12月28日」というアホっぷりで開催したく考えております…。詳細は追って、このページでご連絡します。
※また10人ぐらいを目処にしています（今8人ぐらいになってます）したが定員になったので締め切りました。
※ドタキャンもありです、もちろん

ちなみにボク前職はDTP系の会社で写真の入力と補正や合成から最終的な出力、某富士ゼロックスさんでは業務用のカラープリンタを使った色あわせのマニュアル作りといったこともしてきましたので、間違ったことは言わないと思います…（たぶん）。

＃Windowsで写真を取り扱う人は、少しぐらいモニタの調整とか色についての理解がないとあなたの見てる色は別の色かもしれませんよ（笑）